מהי PORRO PRISM? מה הפירוש של PORRO PRISM? משמעות, הגדרה והסבר של PORRO PRISM

האם אנימה שאינה מתוך מנגה או רומן קליל עולה יותר להכין מאשר אנימה מותאמת? אם כן, מדוע הם עושים אנימה מקורית אם אולפנים רוצים רק אנימה שמרוויחה כסף?

אם בכלל, אנימה המותאמת מרומן מאנגה, קליל או חזותית אמורה לעלות יותר מכדי שיהיו עלויות הקשורות לעבודה עם בעלי המקור. אבל אל תטעו, אולפנים לַעֲשׂוֹת רק רוצה לשחרר אנימה שמרוויחה כסף.

מדוע כל כך הרבה אנימות מבוססות על נכסים קיימים?

ההתמקדות באנימה על בסיס נכסים קיימים אינה עלות ייצור; מדובר בניהול סיכונים.

בכל פעם שאתה מוכר יצירה יצירתית לשוק המוני, אתה לוקח סיכון עצום שהוא לא יתפוס ולא תחזיר את מה שהוצאת עליו. אם אתה מוכר קולה או נייר טואלט או ריהוט משרדי, קל יחסית לעשות מחקר, להבין מה הצרכנים רוצים ולהכין זאת. זה מובן היטב מה הצרכנים רוצים מהמוצרים האלה, ותוכלו לזקק את הצרכנים שלכם למספר קטן של פרופילים שתוכלו להגיש בקו עם שניים או שלושה סוגים של המוצר שלכם.

אבל זה הרבה יותר קשה כשמדובר בעבודה יצירתית. אתה יכול להרכיב קבוצת מיקוד ולתת להם סקרים על מה שהם אוהבים נארוטו, חתיכה אחת, ו Dragon Ball Zואז נסה ליצור סדרת אנימה על בסיס הידע הזה, אך היא תיכשל. הקהל יכול לדעת מתי אתה מבצע עבודה יצירתית על בסיס מחקר שוק, והם ישנאו אותך על כך. ובכן, אם להיות הוגנים, זה לא תמיד נכון. לפעמים אתה יכול לברוח משבוט של סדרה קיימת, במיוחד עם נכסים המיועדים לילדים. זה תמיד הכשיל את דעתי בכך בייבלייד הפך כל כך פופולרי כשהיה כזה דפיקה שקופה של פוקימון, דיג'ימון, יוגי הו, ו מפלצת ראנצ'ר. אבל אתה יכול לברוח עם זה כל כך הרבה זמן; ילדים יגדלו, ואפילו הקהל הכי פחות מבחין יבחין אחרי השיבוט השלישי שלך נארוטו שאתה פשוט חוזר על עצמך. הקהל רוצה שרק טרופים נוחים מסוימים יישארו במקומם, אך הם רוצים גם חידוש מסוים. ואף קבוצת מיקוד לעולם לא תוביל אותך למקוריות אמיתית.

אך מקוריות מסוכנת; תמיד יש סיכוי שהקהל לא יגיב והמכירות שלך ייפגעו. כדוגמה אחת, שקול את שני המנגות yonkoma במקביל של Satoko Kiyuzuki, כתף ארון מתים קורו ו GA כיתת Geijutsuka Art Design. שתיהן סדרות יונקומה (seinen yonkoma) שהחלו בשנת 2004, מה שאומר שהן היו צפויות להיות תלמידת בית ספר. GA הוא; זוהי מונה יונקומה קונבנציונאלית על חמש בנות תיכון שנהנות בבית הספר לאמנות. קורו לא; זה אגדה אפלה עם רק האלמנטים הקלים ביותר. נחשו מי משני אלה קיבל עיבוד אנימה?

לעומת זאת, אם קורו התברר כהצלחה ענקית של פריצה, אני בטוח שזה היה זוכה לעיבוד אנימה, כי בגלל זה כל כך הרבה אנימה מבוססות על נכסים קיימים: אולפני האנימה מאפשרים למכירות של היצירה המקורית לספר להם איזה סוג של פוטנציאל יש לאנימה המבוססת על הנכס, ואם המספרים מספרים את הסיפור הנכון, הם ימשכו את ההדק על עיבוד. זו הסיבה שיש אנימה המבוססת על אוריימו, אורג'רו, ו חתיכה אחת, אך אף אחד לא מבוסס על הנסיבות המובילות לנישואיו של וולטראוט, הזאשיקי-וראשי של הכפר האינטלקטואלי, גורו גורו פונ-צ'אן, או Enmusu (למרות ששני הראשונים נכתבו על ידי שם תואר מסוים מחבר הסדרה קזומה קמאצ'י).

מדוע אנימה מקורית עדיין מיוצרת אם הם מסוכנים כל כך?

הרבה מאיתנו המעריצים המבוגרים יותר אוהבים להתמקד בצד העסקי של האנימה, כי אוהדים צעירים נוטים לא להבין עד כמה הצד העסקי משפיע על הצד היצירתי. הם נוטים לחשוב כי אנימה נעשית תמיד עם הדחף היצירתי שבלב והאנשים היצירתיים הם האחראים, וכך נאבקים להבין מדוע כישלונות אמנותיים מסוימים קורים. בהחלט חשבתי ככה כשהייתי מעריץ צעיר יותר.

אבל בעוד שיש לאנימה צד עסקי קוצני גרעין, ויש הרבה התנהגויות ציניות של כסף לעסוק בתעשייה, ליוצרים עדיין יש כמה שליטה, ולפעמים, אחרי שהם יוצאים לגור במזומן עבור הסטודיו עם דברים המבוססים על נכסים קיימים, הם רוצים להפעיל מעט את שריריהם היצירתיים. לקחת ביבופ קאובוי: אם אתה מאמין לבמאי שיניצ'ירו ווטאנבה, הוא די קיבל חופשי לעשות כל מה שרצה בכך אחרי שחברות הצעצועים פרשו, והוא עשה משהו ניסיוני ומקורי שלא היה הצלחה כלכלית אדירה, אך אהוב על האוהדים . Bandai Visual סמך על ווטנאבה שיספק על סמך עוצמת הנחת היסוד שלו וההצלחות הקודמות שלו עם מקרוס פלוס ו חליפה ניידת Gundam 0083: זיכרון אבק כוכבים. מדוקה? סיפור דומה: הבמאי אקייוקי שינבו, שבדיוק סיים לאשר מחדש את ערכו לפיר סקיצה הידאמרי ו Bakemonogatari, העלה את תוכניתו לסדרת ילדות קסומה חדשה למפיק אטסוהירו איווקאמי, שסמך על שינבו מספיק עד שהוא החליט במודע לתת לשינבו לבנות יצירה מקורית משלו במקום לקשור אותה לנכס קיים.Iwakami עצמו אומר כי לאחר שעזר להרכיב את הצוות של שינבו, הסופר ג'נרל אורובוצ'י ומעצב הדמויות אום אאוקי, הוא בכוונה נרתע ונתן לאנשים היצירתיים לעבוד:

ANN: בשאלות ותשובות גם ציינת שביקשת מאורובוצ'י במיוחד לכתוב משהו "כבד". כמה הדרכה אתם מציעים לגבי תהליך היצירה?

AI [Iwakami]: אני הייתי זה שאמר "בוא נעשה הופעה תוך שימוש בכישרונות היצירתיים האלה." אבל אחרי זה אני לא משנה הרבה; זה תלוי בכישרונות האלה לעשות את העבודה שלהם. אם משהו יגיע לדומם אני עלול להתערב, אבל הם עשו עבודה מצוינת ושמחתי מאוד לראות את התוצאות בפרק הראשון. כשראיתי את עיצובי הדמויות שאוקי עשה, זה בדיוק מה שקיוויתי לו, אז הכל היה בידי הצוות היצירתי.

_{מרשת חדשות אנימה}

אנימה מקורית מסוכנת יותר מכיוון שיש תמיד סיכוי שהם לא יתפסו את הקהל והאולפן לא יחזיר את כספו. אבל הם יכולים גם להשתלם בצורה ענקית. אם כל אנימה שיוצאת מבוססת על סיפור קיים, יש אנשים שיפסיקו לצפות באנימה לגמרי; הם יקראו במקום זאת את היצירה המקורית, או שיעברו למדיום אחר לגמרי שבו מקוריות יקרה יותר.

2

• תשובה נהדרת, אני רואה שהרבה אנימטורים מתלוננים על כך שאנימה היא נוסחאית מדי, ולכן יש קצת מאבק בין אלה שמציירים לבין אלה שמנהלים
• @ToshinouKyouko כן, נראה שלאחרונה מקבלי ההחלטות בתעשיית האנימה הפכו לסוטים בטירוף. זה די עצוב; זה תמיד היה מדיום חדשני, אבל אני לא חושב שמותר לאפשר לחדשנות להסתנן לקהלים מכיוון שאולפנים חושבים שהם מופע אחד גרוע מחורבן מוחלט. ביצעתי בימינו הרבה יותר סרטים וספרי קומיקס מערביים כי קל יותר למצוא דברים אמיתיים רגשית.

לא אמור להיות הבדל גדול בתקציב לאנימה ששודרה בשעות הקטנות (~ 3 מיליון דולר לאנימה בת 1 קורס) וזה לא כי אנימה מותאמת תמיד מרוויחה יותר כסף מאנימה מקורית. אני מניח שאנימה מותאמת יכולה לאסוף כסף ממשקיעים ביתר קלות.