מה מניע את הפופולריות של סרטי סטודיו ג'יבלי?

עצרת WIAA לעמק 2020 | ראלי רכב עם סיבה להעצמת נשים

לאחרונה סיימתי לצפות בכמה סרטי סטודיו ג'יבלי, רוח נפשית, הנסיכה מונונוקי, ו הטירה הנעה של יללה. מההתרשמות שלי הם לא היו רעים, אבל אני לא מבין את ההייפ שיש לאנשים מאחוריהם. רוח נפשית ללא ספק חייב להיות משהו, בהתחשב איך זה זכה באוסקר.

אני מבין שלאנימציה יש זרימה קבועה, הסיפור פשוט ועשוי היטב, אבל מה הופך אותם לפופולאריים כל כך? קצת מסקרן אותי לגלות.

ערכתי את השאלה הזו כדי להישמע פחות כמו שאלה המבקשת דעות. אני מאמין שלמרות שהעניין הנדון יכול להיות סובייקטיבי, ניתן לענות על שאלה זו באופן אובייקטיבי על ידי ציטוט משוב וביקורות עבור מעריצי המעריצים, הקהל הרגיל והמבקרים כאחד. אני מאמין שזו שאלה שהייתה בראשם של אנשים רבים והיא שאלה ראויה שיש לענות עליה.

הפופולריות של סטודיו ג'יבלי מסתכמת בסופו של דבר ברוחו, באסתטיקה וברגישותו של הייאו מיאזאקי שבאו לידי ביטוי באמצעות סיפור הכבוד והוויזואליה שלהם. לא כל יצירה של ג'יבלי נוצרת שווה, אלה שבהם הוא די זכורים לקהל.

יוצר הסרט אשר איסברוקר מציע תפישה מעניינת לגבי הערעור של סטודיו ג'יבלי במאמר הווידיאו שלו "המציאות המדהימה של סטודיו ג'יבלי", כי הנכס הגדול ביותר של האולפן הוא הערעור המתמשך של מה שמכונה ריאליזם סוחף .

https://www.youtube.com/watch?v=v6Q6y4-qKac

אמנם אתה עשוי לחשוב שאלמנטים כמו הפיכת הורים לחזירים (מאת רוח נפשית), או סיפור על נסיכת לוחם שגדלה על ידי זאבים (מ הנסיכה מונונוקי) ואפילו אחד על טייסי קרב של מלחמת העולם הראשונה שהוא חזיר (מ פורקו רוסו) לא יכול להנחיל את מה שיש הרואים "ריאליזם". המאמץ השיתופי והחזון של הבמאי ושל האנימטור שלהם יכול לנשום כמו הנרטיבים הפנטסטיים האלה כדי לגרום להם להרגיש דרך התשוקה והפרטים שלהם נותנים לסרטים של ג'יבלי את הערעור שלהם. הבנייה העולמית שנעשתה מאפשרת לקהלים להשעות את אמונתם ולקנות לעולם שנוצר על ידי ג'יבלי שבו אפילו האלמנטים המדומים והפנטסטיים ביותר הופכים למקום נורמלי ונפוץ.

למצוא איזון בין פנטזיה למציאות פעמים רבות קשה מאוד. הכותבים יחד עם האנימטורים מפתחים אפילו את האלמנטים הבסיסיים והארציים ביותר מאפס, עם תשומת לב פרטנית כל כך מיוחדת, לא משנה כמה רחוק או ארצי זה יהיה, זה עדיין מרגיש מוחשי ואמיתי לקהל. ריאליזם כזה לא נעשה לטי. זה לא פקסימיליה שלמה של החיים האמיתיים אלא אנלוגיה שלה שבה ניתן לכופף ולשבור כללים כדי ליצור פנטזיה. אם משהו מרגיש אמיתי או מדומה מדי הוא יכול להרגיש מזויף בקלות בפני קהל. זה המקום שבו האנימטורים באמת מראים מה הם יכולים לעשות.

רוג'ר אברט הגיב פעם באחד הראיונות שלו עם מיאזאקי:

אמרתי למיאזאקי שאני אוהב את "התנועה המלאה" בסרטיו; במקום שכל תנועה תכתיב על ידי הסיפור, לפעמים אנשים פשוט יושבים לרגע, או שהם נאנחים, או יסתכלו בזרם רץ, או יעשו משהו נוסף, לא כדי לקדם את הסיפור אלא רק כדי לתת תחושת זמן ו מקום ומי שהם. "יש לנו מילה לזה ביפנית," הוא אמר. "קוראים לזה אמא. ריקנות. זה שם בכוונה."

ב נקודת התחלהמיאזאקי מסביר את הפילוסופיה הבסיסית שלו:

אנימה אולי מתארת עולמות בדיוניים, אך בכל זאת אני מאמין שבבסיסה עליו להיות בעל ריאליזם מסוים. גם אם העולם המתואר הוא שקר, החוכמה היא לגרום לו להיראות אמיתי ככל האפשר. כאמור, על האנימטור להמציא שקר שנראה אמיתי כל כך, שהצופים יחשבו שהעולם המתואר עשוי להתקיים ...

מיאזאקי גם הזכיר כי "אנימטורים הם עצמם שחקנים". אנימטורים אלה צריכים לקחת בחשבון את ההיבטים השונים המניעים של אופי, ושקלו גם את הגינונים והביטויים הבלתי נאמרים שלהם. הפרטים הקטנים הללו מספקים קשר עם הקהל והופכים אותם לניתוח מחדש.

אתה יכול לראות את הדברים האלה כמו הביטוי המונפש של התנועה, לחקות את המראה וההיכרות של איך שאנחנו תופסים את העולם הפיזי שלנו. מאמר הווידיאו מציין דברים כמו קשת של קיקי נושבת ברוח (מ שירות המשלוחים של קיקי), האורות המהבהבים של הקטבוס (מאת השכן שלי טוטורו) או את התנועות הרגשות הכבדות של יצורי החרקים ההולנדים של Nausicaa של עמק הרוח, או אפילו איך Chihiro מ רוח נפשית נועלת את נעליה, מציינת איך היא לוקחת את הזמן להקיש עליהן, לעשות אותן נוחות ואז יוצאת לדרך כמו נערה ממשית בחיים האמיתיים.

לא זו בלבד אלא שהפירוט והמאמץ שנעשה בסצנה מבססים את ההגדרה טוב מאוד וגורמים לתפאורה להרגיש אמיתית יותר. מאמר הווידיאו מציין במיוחד כיצד בית המרחץ נמצא רוח נפשית מתאר עמדות עבודה שונות, אזורי שינה, ואפילו מגוון סוגי הסבון ואינספור פרטים אחרים שגורמים לכל אחד מהם להיות סיפור משלו על גבי הסיפור המרכזי שנפרש עם צ'יהירו. סצנה ראויה לציון נוספת שהוזכרה היא הניגוד בין תפקידי העבודה לפי מגדר אירונטאון הנסיכה מונונוקי, כמו מה שהנשים עושות בזמן שהגברים יוצאים לאסוף משאבים.

מלבד המשיכה החזותית של האמנות והאנימציה, ההיבט הסיפורי של עבודות ג'יבילי מפוצל על פני ספקטרום של אלמנטים פנטסטיים, פשוטים וניתנים לשיר, ונוסטלגיות עם נושאים בוגרים. הלב של רוב הסדרות של ג'יבלי הוא סיפור של גיל ההתבגרות, אך הטרופ לא מופעל על ידי חידוש כפי שהיית רואה בדרך כלל עם אנימה. סיפורים אלה מצליחים מאוד להזדהות עם קהל הקהל האידיאלי והרגשות של העולם והדמויות המובנים בעולם באמצעות שילוב של ביטויים מלאי חיים ואלמנטים פנטסטיים באופן שבאמת ניתן לבטא רק באמצעות מדיום מונפש. האולפן עושה את זה בצורה כזו שמעבירה את מה שהקהל מצפה בדרך כלל מיצירה מונפשת באמצעות הבעותיו הרגשיות והמשפיעות. לפעמים זה יכול להזכיר לנו מי אנחנו כבני אדם ולהיות צנועים, חרוצים ומכבדים למרות הסכסוכים שעלולים להתרחש בדרכנו. אמפתיה ודמיון כאלה הם ככל הנראה המחזיקים את הפופולריות של יצירות ג'יבלי.

זו תשובה פשוטה למדי אבל הייתי אומר הבניין העולמי. סטודיו ג'יבלי לא מפחד להכניס אותך לעולמות החדשים והמיסטיים האלה וכשהם עושים את זה הם באמת מכניסים אותך לעולם הזה, אתה מרגיש מועבר בעולם החדש הזה וזה לא מרגיש דמיוני בגלל הדרך שבה סטודיו ג'יבלי מתאר את העולם שאתה כמעט יכול לדמיין אותם כמקום איפשהו על כדור הארץ הזה. בהשוואתם לפיקסאר (מכיוון שיש אנימציות שמכונות ברחבי העולם מדובב) הייתי אומר שההבדל העיקרי בין השניים הוא שפיקסאר בונה סיפורים עם העולם בהתבסס על מה שכבר יש לנו. באמצעות nemo כדוגמה הסיפור מתרחש בעיקר באוקיאנוס (שונית המחסום הגדולה) ובאוסטרליה, אנו יודעים שהוא מקום ממשי ולכן פיקסאר לא צריכה לעבוד על בניית עולם באותה מידה בעוד שסטודיו ג'יבלי עושה זאת בצורה חלקה לאורך הסרט. אנחנו באמת יכולים לראות את זה בסטודיו G מוהל נרגש משם והרבה מהסרטים האחרים שלהם.

הם כל כך טובים כי הם יצירתיים, מקוריים וחדשים. סגנון הסיפורים הוא גם כמו אגדות. לבניין העולמי יש הרבה קשר להצלחות שלהם.

קח עולם ברוח למשל. עוד עולם אחר לגמרי לתושבי הרוח. אתה זוכה לראות איך הרוחות הן, איך אורחות חייהם של העובדים. איך העולם מציף אחרי גשם כבד, הרכבת, התחנות והעולם החיצון לבית המרחץ. המכשפות, הקסם, הקללה והלחשים.

לבניין העולמי יש חלק עצום בסיפורים. זה בעיקר הסיבה שהארי פוטר 1 היה כל כך נהדר. בפעם הראשונה שראיתי סמטת אלכסונים, הייתי מפוצץ.

דבר נהדר נוסף הוא האופן בו הם מתארים את התרבות היפנית. האנימציה, הסיפור והיצירתיות בסרטים ממש מדהימים. הם נותנים אווירה נעימה, חולמנית ושלווה, אז לפעמים כשאני בדיכאון, בודד או אפילו כשגשם יורד, אני פשוט מתקרב לחלון ומתחיל לצפות באחד מסרטיהם. אפילו האווירה בסרטים טובה.