Anonim

אני אוסף מם של גיי

מבוא יפני מקורי: https://www.youtube.com/watch?v=9WdSzmL80eE

מבוא שוודי: https://www.youtube.com/watch?v=j2tQKejS9Fo

מבוא אמריקאי / אנגלי (אם נכון): https://www.youtube.com/watch?v=JxjlcUw1Wkw

מעולם לא שמעתי או ראיתי את הגרסה האמריקאית / אנגלית, הייתי המום וחוסר אמון כשחיפשתי את מה שנראה כגרסה האנגלית / אמריקאית למבוא.

לא רק שהוא מכיל חלק מבוא מוזר שלא נראה אפילו במקומות אחרים, אלא שהוא מכריז על דמויות ראשיות שמצטרפות רק מאוחר מאוד בסדרה, מיד במבוא לפרק הראשון. אם זה נכון, זהו. חיפשתי סרטונים רבים ולא מצאתי מבוא "מקורי" אחר באנגלית / עבור הקהל בארה"ב.

מדוע הם כל כך שינו את רצף המבוא המושלם והנושא הפותח שכזה? אני באמת מת לדעת.

בגרסה השבדית (שגדלתי איתה וכללתי כהפניה) יש רק שינויים קלים מאוד מהמקור היפני. לדוגמא, כששלוש הילדות עפות לעבר המצלמה כצלליות, בגרסה היפנית המקורית, הן אף פעם לא זורחות "אור" עליהן, אבל בשוודית (והאמריקאית) הן "נדלקות" כשהן מתקרבות המצלמה. אבל זה א מאוד פרט מינורי בהשוואה לכל אחד האמריקאי / אנגלי שנחתך מחדש, מה שגם שינה את שיר הנושא לחלוטין.

האם לא העניין היה לייבא את המופע היפני מאוד הזה למערב כדי לשמור על המראה, הצליל והאווירה, במקום לשנות אותו מסביב? כלומר, האם לא היו כבר שפע של מופעי אנימציה ממוצא אמריקאי? מדוע הם נאלצו להשתנות ככה סביב סיילור מון?

זה לא התלהמות ולא ממש אני "נסער". אני פשוט מבולבל מההחלטה הזו ומרגיש כאילו אני מפסיד קצת הבנה גדולה לגבי העולם הזה מאז שהם שינו את זה ככה לקהל דובר אמריקה / אנגלית. אני לא בטוח, אבל אני מאמין שהם לא נגעו בתוכנית עצמה. (אולי הם עשו זאת. אני יכול לדמיין שזריקות מסוימות שבהן אתה רואה את תחתוני הבנות כשהן קופצות מסביב אולי נחתכו.)

אשמח לשמוע אם ישנם ראיונות או מקורות מהימנים הדנים במה שיכול היה להצדיק החלטה זו לשנות כל כך את נושא הפתיחה ואת גזרת המבוא. גם אם התשובה היא שזה היה צריך למשוך קהל שונה מאוד שמצפה שהדברים יהיו בדרך מסוימת, זה עדיין לא מסביר מדוע הם יציגו דמויות מרחוק לסדרה מיד.

אני כמעט תוהה אם זה באמת יכול להיות המבוא המקורי, או שמא זה מתויג באופן עקבי, וזה במקום לעונה שלוש או משהו?

1
  • מעניין אילו שאלות יהיו לך אחרי הצפייה קרב כוכבי הלכת. (-:

אקדים את התשובה הזו בכך שאני מודה שלא מצאתי ראיונות שבהם DiC (החברה האחראית לדבוב המקורי בשפה האנגלית) הסבירה מדוע הם שינו את הפתיחה כל כך הרבה. בכל זאת ניסיתי לספק את ההסבר הכי טוב שאפשר למה זה נעשה.


האם זו באמת הפתיחה / מבוא המקורי של סיילור מון בשפה האמריקאית / אנגלית?

בטח היה, ועבור אלה שגדלו עם זה, ניתן לטעון שזה אייקוני בדיוק כמו (נגיד) השפה האנגלית המקורית פוקימון הקדמה.

מדוע הם כל כך שינו את רצף המבוא המושלם והנושא הפותח שכזה?

כי זה היה הדבר שנעשה. עוד בשנות ה -90 (ולמעשה, עד ממש לא מזמן), היה מקובל "מערביזן" מופעים מיובאים ככל האפשר, כדי להפוך אותם למוכרים יותר ויותר קשורים לקהל המערבי. זה כלל החלפת המבוא והיצירה היפנית לחדשים לגמרי - באנגלית, כמובן.

על פי ויקיפדיה, ה סיילור מון מבוא היה למעשה יוצא דופן באותה תקופה בכך שהוא שמר על לחן המבוא היפני ופשוט שינה את המילים. הכי אנימה המכונה באותה תקופה פשוט זרקה את ההקדמות לגמרי ויצרה חדשים מאפס (ראו דוגמת הפוקימון לעיל, וגם סוניק X, יו-ג'י-הו, חתיכה אחת ... בעצם כל דבר ש- 4Kids קיבלו לידיהם עַל).

האם לא העניין היה לייבא את המופע היפני מאוד הזה למערב כדי לשמור על המראה, הצליל והאווירה, במקום לשנות אותו מסביב?

לא. העיקר לייבא אותו היה שהוא פופולרי בטירוף וזה יעשה הרבה כסף. כפי שצוין לעיל, שמירת האווירה היפנית לא הייתה רק לֹא הנקודה, זה היה ההפך הגמור ממה שקרה בפועל, לא רק ל סיילור מון אבל כמעט לכל אנימה שעשתה את דרכה לארה"ב עד סוף שנות האלפיים.

אני לא בטוח, אבל אני מאמין שהם לא נגעו בתוכנית עצמה.

אני חושש שהם עשו זאת. שינויים כלולים:

  • מתן לכולם שמות אמריקאים במקום שמנים יפניים (אוסאגי צוקינו -> סרינה, עמי מיזונו -> איימי אנדרסון, מורו -> דריאן וכו ')
  • הוספת קטעי "המלח אומר" בסוף כל פרק בו סרינה מעניקה לצופה עצות חיים (דוגמה)
  • הסרת כל רמזים של עירום או אלימות כלפי ילדים (וכן, כנראה הגרביונים)
  • הכנת בני דודים לאוראנוס ונפטון והסרת כל סבטקסט רומנטי ביניהם
  • להפוך את Zoicite לאישה כך שאהבתם לקונזייט / מלאכיט לא תהיה גיי

וכנראה מטען שלם של אחרים. אכפת לך, סיילור מון ירד די קליל לעומת קיוריו סנטאי זיורנגר (שממנו סצינות הקרב במקור פאוור ריינג'רס נלקחו; הם זרקו ממש את כל השאר וצילמו קווי עלילה משלהם עם שחקנים מערביים), ושלושת האנימה השונה שנקרעה, מרוסקה יחד וכונתה מחדש כדי ליצור רובוטק.

[למה שהם] יציגו דמויות מרחוק לסדרה מיד?

אני לא יכול לענות על זה, אבל פתחי ספוילרים נמצאים בכל מקום באנימה. אפילו ההקדמה היפנית המקורית הכילה ספוילר אחד או שניים.

4
  • 2 כן, זה כן כאייקוני כמבוא הפוקימון. מי שגדל עם זה (כמוני) יכול היה לזהות את זה תוך 10 שניות. זו גם הסיבה שהופתעתי (לטובה?) שהם שמרו על הניגון היפני בדיבוב. עד כדי הסרתם ... DiC עשתה עליהם מספר שלם. יש הרבה סרטוני YouTube ודיוני פורומים אחרים בפירוט את מספר השינויים שנעשו בסדרה על ידי DiC.
  • 2 "להכין בני דודים לאוראנוס ונפטון ולהסיר כל סבטקסט רומנטי ביניהם" ... ובכן, מנסה ל הסר כל תת-טקסט רומנטי.
  • אורנוס ונפטון לא היו בשידור האמריקני המקורי. זה בוטל לפני תום העונה השנייה, והם לא היו מופיעים עד העונה השלישית.
  • @ seijitsu מאוחר יותר הוא בוטל, והעונות הבאות זכו לכינוי (על ידי אותה חברה) החל משנת 1999.

מה שנראה כגרסה האנגלית / אמריקאית למבוא.

אני כמעט תוהה אם זה באמת יכול להיות המבוא המקורי, או שמא זה מתויג באופן עקבי, וזה במקום לעונה שלוש או משהו?

הקישורים שסיפקת מיועדים ל- קנדי סיילור מון פתיחת רצף אנימציה ועבור די חייל סיילור מון (בישוג'ו סנשי סיילור מון [ ] [הרבה יותר מאוחר, הרשמי התרגום לאנגלית של הזיכיון השתנה ל די גרדיאן סיילור מון]) עונה 1 רצף אנימציה פתיחה ראשון (מתוך 3 אנימציות פתיחה לאותה עונה).

אשמח לשמוע אם ישנם ראיונות או מקורות מהימנים הדנים במה שיכול היה להצדיק החלטה זו לשנות כל כך את נושא הפתיחה ואת גזרת המבוא.

במקום לחפש ראיון או הצהרה מצד החברות המעורבות המתייחסות לתהליך החשיבה שלהן על רצף הפתיחה, יכול להיות מועיל לשקול את הרקע ההיסטורי של ההחלטה ...

לא הרבה סדרות אנימה הגיעו לטלוויזיה המשודרת האמריקאית באותה תקופה בישוג'ו סנשי סיילור מון [ ) נאסף להתאמה ל סיילור מון, שזכה לכינוי ושודר בקנדה לפני הייצוא לאחר מכן לארצות הברית. כמעט כל האנימות ששודרו בעבר נערכו בכבדות שונן או אנימה של ילדים, כמו למשל המאש-אפ שנכתב במידה רבה מחדש של 3 הסדרות היפניות מבצר סופר מימד מקרוס (צ'וג'יקו יוסאי מקרוס [���������������������������������]) + הצלב הדרומי של פרשים סופר מימד (צ'וג'יקו קידן סאזאן קרוס [���������������������������������������]) + מטפס בראשית MOSPEADA (Kikou Souseiki MOSPEADA [ ) לסדרה אמריקאית אחת הנקראת רובוטק, או גזירת תוכן שנראה כבלתי הולם לילדים ב חרירי זרבובית (בְּמָקוֹר, קואלה מסתורית [פושיגי נה קואלה בלינקי, ������������������������������������������]). Mighty Morphin Power Rangers השתמש בצילומים מהפעולה החיה סנטאי (צוות גיבורי על) סדרות טלוויזיה כיתת הדינוזאורים חיה-ריינג'ר (קיוריו סנטאי זיו-ריינג'ר, עבור כל הסצנות שבהן הדמויות היו בתלבושת קרב (קסדות המכסות את פניהן) אך החליפו את צוות השחקנים היפני של מצבם האזרחי הבלתי מהפך של הדמויות בדמויות אחרות לגמרי של עדות אחרות שחיו בסביבה אחרת לגמרי. המטרה בכל מקרה הייתה להשיג עלות הדיבוב וזכויות השידור שווה את זה, על ידי פנייה מספיק למה שקהל הילדים האמריקני הצפוי יתעניין והימנעות מהרגזת הורים שעשויים להחרים את המוצר, כדי לפחות להרוויח מספיק כסף כדי לשבור איזון, אך רצוי להיות מסוגלים למכור סחורה לרווח מזה.

בניגוד לאלה, הקנדי סיילור מון שידור לקח שלושה סיכונים עיקריים. 1) הוא לא כלל דמויות גבריות עיקריות, ולכן לא ציפתה לפנות לבנים. (דוגמה לחברה שמנסה למתן סיכון זה היא השידור האמריקני המאוחר יותר של לוכדי כרטיסים, עיבוד של סאקורה של Cardcaptor [ ] ערוך בכבדות כדי שזה נראה כאילו הוא סיפור לחימה של צוות המתמקד בסכום לא פרופורציונאלי של זמן מסך על לי סיאורן בהשוואה לתפקידו הקטן יותר בסדרה היפנית המקורית.) 2) יתר על כן, מתי סיילור מון שודר באמריקה, זה היה שונה מאוד ממה שבנות אמריקאיות או אֲפִילוּ בנות יפניות היו רגילות לראות: קבוצה של בנות גיבורי על הנלחמות כצוות נגד כוחות רשעים המאיימים על כדור הארץ. בעוד אנשים רבים שגילו את מהו שוג'ו ז'אנר (של כל דמות נשית שיש לה כוחות קסומים בזמן שהוא חי בסביבה לא קסומה) דרך או אחריה בישוג'ו סנשי סיילור מון אינם מודעים לעובדה, בישוג'ו סנשי סיילור מון מנגה חלוץ סנטאי-סִגְנוֹן מהו שוג'ו (ילדה קסומה) בתוך מהו שוג'ו ז'ָאנר; לפני סדרה זו, ההיסטוריה של בנות קסומות במנגה ובאנימה השתמשה בדרך כלל בכוחותיהן nichijou (חיי היומיום) עניינים או לאור הירח כזמר אלילים ולא להגנה על העולם מפני כוחות רשעים, והם לא שיתפו פעולה עם צוות חברים (חלק מהדוגמאות העיקריות כוללות מאקו-צ'אן קסום [מהו נו מאקו-צ'אן,������������������������������], מכשפה מג [מג'וקו מג-צ'אן,���������������������������������], מכשפה סאלי [מהוצוקאי סאלי,���������������������������], מלאך קסם מאמי שמנת [מאמו נו טנשי מאמי שמנת,������������������������������������������]), הנסיכה הקסומה מינקי מומו [מהו לא הנסיכה מינקי מומו , הסוד של עכו-צ'אן [Himitsu no Akko-chan, ], ו האליל האגדי אריקו [אליל דנסצו אריקו, ). אפילו החריגה שאינה-shoujo מהו שוג'ו סדרות שהיו ממוקדות לצופים גברים יפניים ולא לבנות יפניות, כגון ESPer Mami ( ) ו חמודה חמודה ( [אף על פי שלאחר-סיילור מון גִרְסָה, פלאש דבש חמודה [ ], היה ממש shoujo סדרות עם יעד דמוגרפי של נערות צעירות]), לא היו צוותים של בנות או נבלים עם כוח-על. באותה תקופה, סדרות טלוויזיה מונפשות אמריקאיות לילדות היו בדרך כלל על ילדה או חיה יחידה במסגרות פרוסת חיים, או, אפילו אם היה לה הרכב אנסמבל כמו קשת בריט אוֹ סיפורי הפוני הקטנים שלי, הם בדרך כלל לא נלחמו בקרבות כקבוצה (אם כי לא גיבורי על /סנטאי בסגנון, יוצאת דופן בולטת הן הקבוצות הנשיות ב ג'ם ו ליידי מנעולים מקסימים). 3) כסיכון שלישי, גם אישיותו של אוסאגי (בדיבוב הצפון אמריקאי, סרינה) הייתה שונה למדי מציפיות הקהל: בעוד שהאמריקאים ראו מושג / עצלנות / גרגרנות ואולי אפילו חוסר יכולת אצל גיבורים גבריים, כמו למשל במפקח גאדג'ט או בסקובי. דו, סוג זה של דמות ראשית נשית כלל לא היה נפוץ.

מדוע הם כל כך שינו את רצף המבוא המושלם והנושא הפותח שכזה?

כל האמריקאי / אנגלי שנחתך מחדש, שגם שינה את שיר הנושא לחלוטין.

ראשית, שיר הנושא הפותח עם האנימציה המתאימה שנבחרה משתמש באותה מוסיקה בסיסית כמו שיר הנושא היפני המקורי, מהלך יוצא דופן למדי עבור מדובבים אנגלים באותה תקופה. ואילו האנגלים כדור דרקון עשה זאת מהיפנים כדור דרקון, אלה לא היו רוב המקרים. לעומת זאת, ראו את פתחי האנגלית חרירי זרבובית לעומת יפנית פושיגי נה קואלה בלינקי, אנגלית אסקפלון לעומת יפנית Escaflowne of the Heaven (Tenkuu no Escaflowne, ) ואנגלית כרטיסים לעומת יפנית סאקורה של Cardcaptor.

שנית, לקרוא לפתיחה היפנית הראשונה "כבר מושלם" זה לא מדויק ... אנימציית הפתיחה היפנית הראשונה כוללת רק את סיילור מון / אוסאגי, לונה, סיילור מרקורי / עמי, סיילור מארס / ריי, טוקסידו קאמן (ממורו האזרחי אינו נכלל), בריל וג'ומא גנרי העומד מאחורי בריל (שאינם תואמים לאף אחד מעיצובי הג'ימא הייחודיים שאנו רואים בסדרה בפועל). פתיחה ראשונה זו נועדה בבירור להיות אנימציית הפתיחה רק עד לנקודה שבין מרקורי הופיעה לראשונה (פרק 8) וכשהמארס הופיע (פרק 10). הבד המכסה את כל הצלליות של מרקורי ומאדים בצילום אחד מספק טיזר מכוון ... אך מעניין, הם מוצגים גם הולכים בצבע מלא בתוך אותו פתח, ואז הסדרה עברה לפתח השני. לפני הפרק בו מופיע מאדים / ריי לראשונה.

אותה אנימציית פתיחה ראשונה, ששימשה רק 20% מאורך העונה הראשונה, הוחלפה בשלב מוקדם בגרסת שינוי מעטה בה הונף הבד המכסה את מרקורי ומאדים: הפתיחה השנייה (דוגמה שימושית נוספת לכוונה זו החלפת אנימציית פתיחה לאותו שיר שימשה בעונה החמישית ליצירת טיזר עבור סיילור סטארלייטס; תוכלו לראות את שתי הגרסאות זו לצד זו כאן). על ידי אי הכללת המלח יופיטר / מקוטו, המלח ונוס / מינאקו וארטמיס, גם פתיחה שנייה זו של עונה 1 תוכננה בבירור להחלפה בשלב מאוחר יותר ולא להיראות על ידי האנימטורים כסטנדרט לעונה. כמו כן, כנגד הרעיון שהפתיחה הזו תהיה "כבר מושלמת", היא מנצלת מחבתות דומם רבות במקום אנימציה מרגשת, ומשתמשת (ככל הנראה בזבוזים) הרבה מזמן המסך שלה בתוכן שאינו נושא שאינו חלק מהסיפור. בכל דרך שהיא: או נוף עירוני מצויר או פארק שעשועים, ורדים המתפרשים בזה אחר זה בשמונה צבעים שונים, צילומי מסכות שלא כמו זו של טוקסידו קאמן בפועל, וצללית של אוסאגי הניצבת ליד מזרקה מתחת לספינת אוויר מכוונת הפונה אל הצללית של מה שנראה כגבר עם שיער ארוך יותר משל מאמורו אך קצר יותר משל נפריט (ברור שמי שהוא לא, הוא לא מאמורו / טוקסידו קאמן / אנדמיון). אנימציית פתיחה שנייה זו שימשה עד לאחר הופעת צדק / מקוטו (פרק 24 - בערך באמצע הסדרה).

הפתיחה השלישית (שים לב שכותרת הווידיאו המקושרת ביוטיוב מתייגת זאת בטעות כפתיחה השנייה, למרות שהיא למעשה השלישית) של עונה 1 הייתה מורכבת מאנימציה שונה לחלוטין; כללו שלווה, אנדימיון, צדק / מקוטו ונוגה / מינאקו; והקדישה כמעט את כל זמן המסך שלה לתוכן בנושא (הנושא מחוץ לנושא הוא טוקסידו קאמן רוכב על סוס מעופף). עם זאת, הוא מחק כל הכללה של לונה ובריל (למרות שלונה הייתה דמות מרכזית עם יותר הופעות בעונה 1 מכל דמות אחרת פרט לאוסאגי עצמה!) ועדיין היה חסר מספר לא מבוטל של דמויות שהיו תורמות לפתיחה מייצגת יותר אם הם נכללו אפילו במשך חצי שנייה: מאמורו, מוטוקי, נארו, אומינו, הרונה-סנסיי, ארטמיס, השיטנו ([ארבעת המלכים השמימיים, ): ג'דיטי, נפריט, זואיקיט, קונזייט ), ה Saikyou Youma Nananinshu (שבעה איומה החזקים ביותר, [ ]), "אנדימיון" כהה ", והמלכה מטאליה (בניגוד לזה לעכשווי אביר הקסם רייארט רצף פתיחה, שכלל יכולת לכלול את כל הנבלים ובעלי הברית העיקריים). אנימציית פתיחה שלישית זו שימשה עד סוף העונה הראשונה.

לא רק שהוא מכיל חלק מבוא מוזר שלא נראה אפילו במקומות אחרים, אלא שהוא מכריז על דמויות ראשיות שמצטרפות רק מאוחר מאוד בסדרה, מיד במבוא לפרק הראשון. האם לא העניין היה לייבא את המופע היפני מאוד הזה למערב כדי לשמור על המראה, הצליל והאווירה, במקום לשנות אותו מסביב? כלומר, האם לא היו כבר שפע של מופעי אנימציה ממוצא אמריקאי? מדוע הם נאלצו להשתנות ככה סביב סיילור מון?

גם אם התשובה היא שזה היה צריך למשוך קהל שונה מאוד שמצפה שהדברים יהיו בדרך מסוימת, זה עדיין לא מסביר מדוע הם יציגו דמויות מרחוק לסדרה מיד.

כפי שהוסבר לעיל, מטרתו של הדיבוב הקנדי התיישרה עם מטרותיהם של דיבובי אנימה אחרים עד לאותה תקופה, ואולם מכיוון שהתכנית נועדה לאסוף צופות מכירות Mighty Morphin Power Rangers, באמצעות אנימציית הפתיחה היפנית שהייתה בשימוש רק ב -9 הפרקים הראשונים של הסדרה היפנית לא הייתה מצליחה להעביר שזה א סנטאיסיפור לחימה בסגנון קבוצתי. זה היה אפשרי עבור המדובב להשתמש בפתיחה השלישית של עונה 1 לקראת זה, אך הפתיחה היפנית הראשונה והשנייה הייתה מטשטשת את הנקודה הזו. בניגוד לשידור היפני, המדובב האנגלי לא יכול היה לחכות עד 70% מהדרך העונה לעבור לרצף פתיחה שהראה את כל חמשת חיילי המלחים, כי לא הייתה לה שום ערובה לכך שהתוכנית לא תבוטל הרבה לפני כן (בארצות הברית היא לא שודרה במשבצת זמן פריים או אפילו בשעה ביום שרוב הילדים היו זמינים לצפות בה גם אם הם רוצים ). סביר להניח שביצוע של שלושה רצפי אנימציה פותחים רצופים כדי להתיישר עם השיר האנגלי האחד יעלה זמן / כסף נוסף ללא תועלת ברורה.

בנוסף, לצופים כל-אמריקאים ולצופיות הייתה דימוי נקי וחיובי, כך שהדובב שינה את "חיילי המלחים" ל"צופי מלחים ", ובחירת הסצנות ששימשו לרצף הפתיחה של הדוב כללה זריקה של נארו במהלך מילים, "היא לעולם לא תפנה עורף לחבר", ערך שמתיישב עם צופיות (שזה הרפתקני אבל הרבה יותר מתפקד היטב בחיי היומיום מאשר להילחם באויבים). אם אחד מרצפי הפתיחה היפניים היה כולל את נארו, ייתכן שהדבב השתמש בתאי האנימציה של נארו, אך הם לא היו קיימים.

אני לא בטוח, אבל אני מאמין שהם לא נגעו בתוכנית עצמה. (אולי הם עשו זאת. אני יכול לדמיין שזריקות מסוימות שבהן אתה רואה את תחתוני הבנות כשהן קופצות מסביב אולי נחתכו.)

אמנם בשום מקום לא קרוב לרמת גזירה והדבקה כמו רובוטק, הדיבוב הקנדי ביצע מספר רב של עריכות שעליהן תוכלו לקרוא עוד ב- Anime & Manga StackExchange כאן:

  • במה שונה הגרסה האנגלית של סיילור מון מהמקור?
  • האם סיילור מון נערך בגרסה האנגלית?
  • כמה מהאנימה המקורית של סיילור מון אינה מהמנגה?
  • תשובה כיצד אוכל לזהות מנגה המתאימה לילדים?

בהתחשב בעמדה שיש להם לגבי דיבוב, מדינות נורדיות הן כנראה יוצאות הדופן כאן.

זהו המבוא האיטלקי להשוואה, שהוא די דומה בטכניקות (אם כי תמיד מצאתי אותו tbh די טעים): https://www.youtube.com/watch?v=zZTlN3YkCuc

אנשים לפני 20-30 שנה היו רחוקים דֶרֶך פחות רגיל ל"גיוון "(אני יכול לחשוב עד כמה היה קשה להבין את הגיהינום והגן העדן של דרגון בול בימים ההם), ואני יכול להבין מדוע היית מנסה באריכות לשפר את זה. ואותו צנזורה.

בטח, ילדים לא זֶה טיפש לא להבחין ב"דודים מוזרים "או אפילו בפרקים חסרים לחלוטין .. אבל מה הם יעשו מלבד תמיהה קלה? מצד שני, אם אתה יכול להימנע מכל סוג של פרסום שלילי מאגודות ההורים השונות "תחשוב לילדים" זה הכל רווח בשבילך.

האם לא העניין היה לייבא את המופע היפני מאוד הזה למערב כדי לשמור על המראה, הצליל והאווירה, במקום לשנות אותו מסביב?

ממש לא. אולי בשוק הצפוף המודרני, כשרואים אנימה, זה בגלל "ערך אמנותי" והכל. אבל אז זה היה כמעט בידור זול.

למעשה, לרוב לוקליזציות אפילו לא התבססו על הגרסה המקורית, אלא על תרגומים אחרים בתורם (הייתי מנחש שמי שהביא אותה לראשונה למערב, או מי שהיה לו את הניב הכי נעים למו"ל).

כלומר, האם לא היו כבר שפע של מופעי אנימציה ממוצא אמריקאי?

אולי, לפחות עבור בנים (רובם היו מונפשים בקוריאה, באופן מצחיק). אבל אני לא באמת יכול לחשוב על שום דבר אחר שמשווה לשוג'ו, לפחות עד מועדון ווינקס.