AMV: A Victim of Gravity (Schoolhouse Rock) (גרסה חדשה, עודכן)

בשיעורי אנגלית בתיכון קראנו רבים קלַאסִיקָהכמו שייקספיר, שטיינבק, לי וכו '. בשיעורים רבים אחרים מנותחים תוכניות טלוויזיה וסרטים פופולריים. נכון, אלה גם קלאסיקות, כמו של היצ'קוק פסיכו או של ניקולס הבוגר.

מדוע אנימה / מנגה אינם מנותחים באופן ביקורתי על ידי הקהל הרחב, כמו יצירות אחרות של אמנות כתובה / מאוירת? ישנם הרבה פורומים שונים הסוקרים אנימה ואנשים רבים באינטרנט אשר דעתם על מופעים שונים, אך מדוע זה אינו מוכר על ידי הציבור האמריקאי הכללי כמו יצירות ספרותיות אחרות? האם הגיל שלה (הוא עדיין פופולרי, ולכן לא מספיק מבוגר כדי להיחשב לקלאסיקה)? האם העובדה שהיא נתפסת כ- קָרִיקָטוּרָה על ידי רבים בארה"ב? האם זה נובע מסטריאוטיפים שליליים במערב סביב האנימה (רבים עשויים להחשיב את כל האנימה כנטאי, למשל, ולכן מתעלמים מכך כצורת אמנות)?

לַעֲרוֹך: כדי להסביר זאת יותר ... אנימה רבות, רבות, נושאות ומשמעויות בסיסיות הנמתחות לעיתים עמוק יותר מרומנים / ספרים עכשוויים הנחשבים לקלאסיקות ספרותיות על ידי הקהילה האקדמית. אז מדוע התוכניות הללו לא נחקרות ומנותחות בתוכנית מסגרת אקדמית? לדוגמא, אם אני בשיעור ניתוח קולנוע בתיכון / מכללות, מדוע המדיום של אנימה אינו נלקח בחשבון בעת ​​בחירת חומר מקור לניתוח?

כמה מהתוכניות הללו אני חושב שתוכלו למצוא משמעות עמוקה יותר בקלות (וחלק זה סובייקטיבי, יתכן שלא תסכימו), עם קווי דמיון הנמשכים לרומנים הנחשבים קלַאסִיקָה:

• פינג פונג: האנימציה: מאפשר לצופה לקבוע את הגדרת ההצלחה (בדומה ל- איש בלתי נראה)
• התקפה על טיטאן: מעיר על החוויה האנושית, מתאר את המציאות עם דינמיקה של צייד / טרף (ממש כמו בעל זבוב)
• טיפשי קוליסיפור התבגרות (בדיוק כמו התפסן בשדה השיפון)

ניתן לרשום רבים אחרים, וניתן לנתח את התוכניות שלמעלה הרבה יותר.

סליחה על התג המסכן, לא הצלחנו למצוא אחד שמתאים.

1

• ההערות אינן לדיון מורחב; השיחה הזו הועברה לצ'אט.

אני חושב שהתשובה הפשוטה ביותר היא ש אנימה פשוט לא כל כך פופולרית. אף כי פופולרית מאוד ותופסת תאוצה, קהילת האנימה פשוט אינה כה נרחבת. אם אתה מסתכל על זה בצורה ביקורתית רוב חובבי האנימה מוגבלים לסדרות הפופולריות ובעיקר שונן כמו נארוטו, וואן פיס, אקונומיקה, דרגון בול, פוקימון, הערת דת וכו '.

השווה אותו לצריכה של ספרים וסרטים שונים וחדירתם לחברה שלנו. האיקוניזם הנובע מכך הוא שהעלה אותם לפלטפורמה שבה נראה כי יותר ויותר כלי תקשורת כאלה מנותחים באופן ביקורתי. כפי שציין האקייס, אם תעבור לפורום / בלוג של אנימה, תראה שפע ניתוחים קריטיים של אנימה, במיוחד ההיסטוריה והטרופיות.

גורם נוסף הוא גֵאוֹגרַפיָה. הפופולריות של אנימה ומנגה גדלה והם חלק בלתי נפרד מהתרבות היפנית. עם זאת, מקומות אחרים מסתגלים ומתמזגים זהים בהמשך. זה יוביל אוטומטית לתחושה שאנימה כמדיום ממוקדת יותר לקהל שהוא מוכר עבורו, כלומר ליפנים. אבל כ"זר "אנחנו לא במקום לנתח את זה בצורה ביקורתית. הדבר נכון גם לגבי יצירות ספרותיות שונות או מדיה אחרת.

דוגמה רלוונטית היא האפוסים ההודים "מהבהאראטה" ו"ראמאיאנה ". אני בספק שאנשים רבים יודעים זאת בקהילה זו, אך אינדיאנים ניתחו ביקורתית כל שורה ושורה של אפוסים כאלה עד כדי כך.המודעות אליהם מוגבלת רק לתת היבשת ההודית, אך כעת התורה מתפשטת. הדבר נכון גם לגבי אנימה.

קצת חומר למחשבה:

פופולריות אנימה: Blogpost: תגובה שאהבתי

תלוי. שוב מכירות אתה יכול לעשות את המקרה אבל מבחינת איקוניזם אין שום סיכוי. כולם יודעים מי זה באטמן. אף אחד לא יודע מי זה לופי.

פוסט בבלוג טוב על איך להסתכל על אנימה כמדיום בידור

5

• "אנימציה קריטית של אנימה, במיוחד ההיסטוריה והטרופיות", האם אתה מתכוון לביקורות ביקורתיות או למילה אחרת מלבד אנימציה?
• @MichaelMcQuade נועד להקליד ניתוח. תודה שציינת את זה.
• 5 הוסף שפה לגיאוגרפיה. תכניות הלימודים בתיכון אמנם משתרעות על כמה רומנים מתורגמים, אך דוגמאות השואל, כולל שני הסרטים, כולן אנגליות. לא מולייר שילך עם שייקספיר, לא סארטר (שזכה בפרס נובל שנתיים אחרי שטיינבק), לא גודאר או טריפו. זה בכל זאת אנגלית מוארת, לא דולק צרפתית או יפנית מוארת.
• 1 עבור "לא כל כך פופולרי", אני עשוי להאמין שיותר אנשים כיום עוקבים אחר אנימה.מנגה מאשר לקרוא את שטיינבק וכו '. למרות שהמחברים "הקלאסיים" אולי למעשה להשיג יותר קוראים, חלק משמעותי נובע ממשימות קריאה נדרשות ולא על ידי בחירה אישית.
• 2 משלושת הגדולים כבר הסתיימו. אולי לעדכן את הנוסח שם.

ישנן עבודות שנותחו ביקורתית.

זה אכן אזור חדש וניכר הרבה יותר מסרט מסורתי, אך יש סביבו קהילות. יש רק הרבה פחות מזה (כפי שקובעת @Arcane) בגלל הפופולריות

מבקרים באנימה מגיעים בכמה צורות שונות:

ביקורת וניתוח אקדמי

רבים מכתבי העת לקולנוע / מדיה מקבלים מאמרים על מדיה מונפשת - זהו שטח גדול של פרסום, ולא מאמרים ממוקדים יותר כמו Mechademia - פשוט משום שחוקרים עשויים שלא להיות מרוכזים רק בפורמט מדיה אחד.

בשל אופי הפופולריות אנימה כמו סרטי ג'יבלי זוכה לחשיפה רבה יותר מאחרים.

מידע נוסף אודות כנסים, כתבי עת וכתבות מסוימים נמצא כאן בתור פוסט בוויקי בקהילה

מאמרים אלה מתעמקים די עמוק בכמה נושאים כמו ייצוג תפקידים מגדריים בשוג'ו מנגה, השפעת הטרור המערבי על המדיה המזרחית וכו '.

ביקורות פרסום רגילות

הרבה מבקרי ספרים וסרטים עובדים לעתים קרובות בעיתונים או באיזה כלי תקשורת פופולרי. ואכן, ל- RottenTomatoes יש רף גבוה לספירה כמבקר, הדורש ממך להיות (ובאופן קבוע):

• עיתון מוביל יומי בארה"ב
• עיתון ארה"ב מוביל בשבוע
• מגזין 100 מובילים
• פרסום 10 מוביל מבוסס בידור

אז הרף מוגדר למדי עבור נושאים מומחים, מכיוון שקולנוע וכאלה פותחו עד כה כתרבות.

בגלל הפופולריות המופחתת, טור ספציפי 'אנימה' בעיתון, הוא בדרך כלל די נדיר, לפחות במערב - כלומר הסיכויים להתפרסם פחותים.

מבקרים מזדמנים / כתיבת בלוגים

רוב ביקורות האנימה מגיעות מבלוגריות / בלוגריות פופולריות (ולא פופולריות). מקור אחר הוא חשבונות החברה - כמו רשת חדשות אנימה ו- CrunchyRoll יכולים לשכור אנשים לתפקיד זה מכיוון שזה מקרה נדיר בו זה יגדיל את החשיפה לחברה בצורה משמעותית.

עם זאת, קהלים לביקורות אלה אינם מעוניינים בדרך כלל בפירוט מפורט של התייחסויות אקדמיות וכו '. לעתים קרובות, פוסטים מתמקדים בהמלצה. לעתים קרובות בלוגרים מתחביבים יתמכו על ידי חברות אנימה ספציפיות - כך שפעמים רבות פוסטים תואמים לאילו עותקי ביקורת הם נשלחו.

כאן :)

אז כמנחה של אתר זה אני כנראה קצת מוטה, אבל ב- Anime & Manga Stack Exchange יש לנו שאלות רבות שמתאימות לחשבון להבנה מעמיקה יותר של יצירות מסוימות.

הנה כמה דוגמאות:

מה כתוב בספר Les Fleurs du Mal של באודלר שמשפיע כל כך על טקאו?

על יצירות האמנות ששימשו בסצינות הפתיחה של אלפן ליד (מכיל עירום)

האם יש משמעות מאחורי הציורים בסלון של צובאקי קורחה?

אלה רק אלה מעל ראש ראשי. באופן אישי, אלה גם סוג השאלות החביב עלי ביותר - לכן אני ממליץ שיהיו יותר באתר זה.

TL; DR: ביקורת אקדמית קיימת, וגם כאן היא טובה :)

1

• 1 בדיוק סוג התשובה שאזכור לי!

הערה: אני יכול לדבר כאן רק מנקודת מבט מערבית. לכל מה שאני יודע, אנימה הוא נותחו ביקורתית ביפן.

הדבר הראשון שכדאי לשקול כסיבה לכך שאינמה לא מנותחת באופן ביקורתי במערב היא שזה באמת היה נצרך בקלות כאן בעשור האחרון לערך, כלומר הרבה מאוד מהמבקרים המבוססים כבר היו למבוגרים (ומעלה) עד שהייתה להם גישה אליו. לפני שירותי סטרימינג וחיבורי אינטרנט עם רוחב פס גבוה, היה קשה מאוד למצוא ולצפות במשהו אחר מלבד אנימה שנחשבה מתאימה לילדים ששודרה בערוצי טלוויזיה לילדים.

יתכן שזה תרם לרעיון שאנימה מיועדת לילדים (ולכן אינה ראויה לניתוח), תפיסה שככל הנראה כבר קיימת בזכות הרעיון הכללי שכמעט את כל אנימציה מיועדת לילדים, הודות לכך שרוב האנימציה המערבית מכוונת לקהל ההוא.

ברוח דומה, תוכניות האנימה הפופולריות ביותר נוטות להיות מופנות לילדים / נערים צעירים יותר. מי שמעוניין לצפות בפעם הראשונה בתוכנית אנימה, צפוי בסופו של דבר לראות משהו כמו נארוטו, Dragon Ball Z אוֹ פוקימון - אף אחד מאלה לא עשוי להשאיר אתכם הרושם שאנימה היא צורת אמנות הראויה לניתוח רציני.

ראוי גם לציין כי קיים מפגש תרבותי גדול מאוד בין המזרח למערב, כזה שלעתים קרובות בא לידי ביטוי בדרכים העלולות לגרום לקהל המערבי ... להיות לא נוח. באופן כללי, נראה כי יפן מציבה פחות טאבו על יחסי מין ומיניות, מה שעלול לגרום לאנימה כלשהי להיראות כמערכת עבור המערביים - אפילו אנימה שמכוונת לילדים מכילה לעיתים קרובות לפחות איזשהו "שירות מעריצים" שהוא לא לשים כשאתה לא רגיל לסוג כזה.

זרוק לתרבות כללית סביב אנימה שנראית יותר מודאגת מוויפוס וממים מאשר ניתוח רציני, מחסום שפה שיכול להיות קשה לעבור, והרעיון הגזעני לפחות (והמדויק במקצת) שהתרבות היפנית גדול הוא "מוזר", ואני לא חושב שזה בלתי סביר שאין עדיין הרבה ניתוח קריטי של אנימה בכלל.

ספרות היא זו שנלמדת על ידי מורים לספרות (ובהרחבה, תלמידיהם). זה מאי יש קשר לאיכות הכתיבה, אך הדבר אינו מובטח, ולא שייכלל כתיבה אחרת באיכות שווה ערך. זה מסובך עוד יותר מכיוון שמכיוון שאין ראיות ברורות למה שטוב ורע, המורים רשאים לסמן תלמידים שכותבים מאמרים המסכימים עם תפישותיהם המוקדמות ולסמן תלמידים שכותבים מאמרים שלא.

הבעיה אינה בלעדית לאנימה. תמצאו מעט כותרות מדע בדיוניות או פנטזיה נעלמות בשיעורי אנגלית. "עולם חדש ואמיץ" ו"חוות בעלי חיים "היו פחות או יותר כשהייתי בבית הספר - והם נכתבו על ידי מחברים" קלאסיים "מבוססים, שבעיקר לא לכתוב SF / F ומי כתב אותם במפורש כמשלים. HG Wells ו- Jules Verne מופיעים לפעמים ברשימה, אבל יותר בגלל שהסיפורים שלהם ישנים (DWM) מאשר בגלל שהם כתובים היטב. יש לך סיכוי גבוה יותר לראות את אורסולה לגוין או את מרגרט אטווד ברשימת סופרות פמיניסטיות מאשר ברשימה של סופרים קלאסיים.

סיפורת היסטורית נמצאת בגטו ז'אנרי דומה. אני פחות מודעת למי שנמצא בצד הזה של העניינים, אבל הילארי מנטל נאלצה להיות בֶּאֱמֶת טוב להכניס את "אולם וולף" לפרסים. אנשים כמו סר וולטר סקוט או רוברט לואיס סטיבנסון נכנסים לפעמים לרשימות ספרות, אבל שוב זה בגלל שהם DWM.

רעיונות טובים וראויים לא בהכרח יוצרים ספר טוב. טולקין הוא דוגמה מושלמת - היו לו רעיונות מדהימים, אבל ביצוע די נורא.

לאנימה כז'אנר מעט אבני חן. בשבילי קשה למצוא אנימה טובה באופן אקראי. עם זאת, אני לא חושב שזו הסיבה העיקרית לכך שהוא לא מוערך. אלה נהדרים, באמת זורחים בהירים ומגיעים לניתוח נוסף של טיפולים. אנימציה באופן כללי נחשבת "לילדים". הזמן הוכיח שזה לא קרוב למקרה (זה חל גם על אנימציה מערבית), אולם תפיסה מוטעית זו נותרה איתנה.

אני יכול להתווכח על נושאים כמו אקזיסטנציאליזם, ליברטריאניזם, מוסר, דת ורבים אחרים ב- FMA למשל ולערוך הקבלות בינו לבין יצירות כמו "פאוסט" של גתה או "חיי הגלילאו" של ברכט או "מעבר לטוב ורע" של ניטשה. זו כמה דוגמאות שרק חשבתי עליהן עכשיו. אם אתה נכנס לטשטוש אתה באמת יכול לחשוף יותר. אני לא מפריך את החשיבות של ספרות הקולנוע (את הנקודה שלי לגבי כמה אבני חן ניתן ליישם גם על צורות אמנות אלה). נקודה נוספת שהייתי רוצה להעלות היא שצורת האמנות הזו הייתה שם זמן רב יותר, היה להם מספיק זמן להתבסס והם פרושים בכל רחבי העולם. אנימה ומנגה מכה במיינסטרים (באמריקה לפחות) מאז טונאמי (~ 2008 אני מאמין). אני לא מאמריקה אז אל תצטטו אותי על זה. והנקודה האחרונה שלי לגבי המיינסטרים אולי פגומה, אבל ככה אני רואה את זה.

אני כן מאמין שעם הזמן הרעיונות הקודמים הללו בנוגע לאנימציה ייעלמו. מצד שני אני בספק אם הם ילמדו בעצמם בקרוב, אם בכלל (מלבד בתי ספר לאמנות ומכללות לאמנות). מקווה שהתשובה שלי הייתה קצת רלוונטית.

זה די, בביקורות המשתמשים על קהילות מקוונות ייעודיות. הזמנים משתנים, הדברים האלה נעשים קלים יותר לכתוב ולשיתוף.

יש יותר אנימות וביקורות המופיעות באופן קבוע מאשר היו קלאסיקות (מה שנחשב כיום) וניתוחים ביקורתיים שלה. הכמות גדולה יותר אך האיכות הממוצעת נמוכה יותר. הרשויות של הדורות הוותיקים יותר של אנשים שמנהלים את הפורומים שהוקמו נדרשים לבחון איכות משמעותית.

לא הייתי לוקח את זה כסימן לכך שכל ביקורות המשתמשים אינן חסרות תועלת, אלא רק שקהילות מסוימות אינן מכירות בהן. זה לא אומר שאסור לך.

1

• ניסיתי לטפל בכך בעריכה האחרונה

ברצוני לחזור על הדברים שאמרו המורים שלנו בשיעור אנגלית מדוע אנו מנתחים את כל הדברים האלה:

אנו מנתחים טקסטים מכיוון שזה יוצר משמעות, זה יעזור לנו להעריך ספרות ולכן אנו מנתחים ספרות. באשר לטקסטים אחרים, כגון פרסומות ותמונות, אנו מנתחים אותם כדי לאפשר הבנה מעמיקה יותר של האופן בו יוצר המחבר משמעות.

היא מסתיימת שם.

זה מצביע על כך שהטקסטים שאנו מנתחים בבית הספר הם ספרות ועלינו (כנראה) להעריך את היצירות הגדולות שנפרדו ממנו. ברור שאנימה ומנגה לא נחשבים לספרות.

כדי לגבות את זה, המורה שלי לאמנות אמר לי שאנימה ומנגה לא נחשבות כאמנות.

זה מראה את ההטיה הלא הוגנת כלפי אנימה ומנגה

זה תומך בתמורה לעובדה שאנחנו מנתחים רצועות קומיקס.

זה מראה כיצד התרבות המערבית עדיין דוחה מעט את התרבויות האחרות.

הסיבה הסופית היא: לא יהיה זה הגיוני לנתח משהו שאינו אנגלית בשיעור אנגלית.

זה מנסיון אישי, מקווה שזה עוזר.

4

• 2 אם למורים שלך יש את כל הרעיונות המוקדמים האלה לגבי אמנות ואין ספרות או לא, אני לא יכול לראות בהם אקדמאים אמיתיים. הציטוט, בעיני, תומך ולא מכפיש את הרעיון שיש לנתח ביקורת על אנימה.
• @ טוריסודה אני לא ממש יכול להבין מה אתה מנסה לומר, למשפט השני
• מצטער, הייתי בטלפון שלי אז לא הסברתי את עצמי בצורה יותר מלאה. התכוונתי ש"אנחנו מנתחים טקסטים כי זה יוצר משמעות, שיעזור לנו להעריך ספרות "נשמע כמו סיבה לכך שאנחנו צריך לנתח אנימה. יותר מכמה פעמים הייתי על הגדר בקשר להצגה, וכשאני מתחיל לכתוב ניתוח או שאבין שזה היה הרבה יותר עמוק ממה שחשבתי בהתחלה, ואעריך את זה יותר, או אראה את זה היה ממש רדוד למדי. אז אם ניתוח, על ידי יצירת משמעות, עוזר לנו להעריך ספרות, זה גם יכול לעזור לנו להעריך אנימה.
• @ טוריסודה אני מסכים לחלוטין, אבל כמו שאמרתי בתשובה, הטיה והעובדה שזה שיעורי אנגלית מפסיקה לנתח אנימה / מנגה

1. אנימה לא קיימת מספיק זמן

האנימה הראשונה נוצרה בשנת 1907, אך האנימה הראשונה שהופקה וטלוויזיה לא הגיעה עד 1961, כלומר יותר מ- 50 שנה לאחר האנימה הראשונה [1]. הרומן הקל הראשון בסגנון אנימה-אייש הגיע בשנות ה -70 [2]. מקור המנגה המודרני הראשון בשנת 1945 [3]. לא עברה מאה שנה עד שקיימו אנימה ומנגה.

לשם השוואה, רבים מהקלאסיקות המערביות הגיעו במאה ה -19, למשל, הנסיך והפאופר (1881), Wuthering Heights (1847), גאווה ודעה קדומה (1813), סיפור של שתי ערים (1859). חלקם, כמו שייקספיר, הגיעו עוד יותר במאה ה -16. צורת האמנות הזו ארכה מספיק כדי שלאנשים יהיה מספיק זמן להכיר אותם ולהתחיל לנתח אותם בצורה ביקורתית, מה שתורם גם לנקודה השנייה שלי. זה נקרא על ידי דורות של אוכלוסייה אנושית.

2. פופולריות

רוב האנשים שלמדו בבית הספר היו שומעים לכל הפחות על רומיאו ויוליה של שייקספיר, מערבי או לא. אי אפשר לומר את אותו הדבר לגבי אנימה. רק מעריצי אנימה ומנגה מושבעים ידעו על עפרה לא אימוטו של פושימי צוקאסה וגו קונאני קאוואי. אפילו עם אנימה פופולרית חובקת עולם כמו נארוטו, רק חלקם יבחינו בשם מסאשי קישימוטו. אנימה ומנגה טרם הגיעו לפופולריות שממנה נהנית הספרות הקלאסית.

3. תוכן האנימה

בהיותם מיוצרים ביפן, רבים אם לא רוב האנימה והמנגה משקיפים על אלוהים שייחשבו כמעליבים את אלה החיים במדינות דתיות. אני זוכר שכשהייתי צעיר יותר, הדלקתי את הטלוויזיה כדי למצוא שידור סייעה הקדוש ושם אחת הדמויות אמרה משהו על "כוח שווה לזה של אלוהים". אבי שמע זאת ואמר לי להחליף ערוץ בהקדם האפשרי. זאת בשל האופן בו יפן תופסת את אלוהים, שביפן ישנם אלים רבים, עד כדי כך שנאמר כי יאמאטו (השם העתיק של יפן) הוא ארץ של אלפי אלים. אנשים מבוגרים נוטים להיות דתיים יותר כפי שמוצג בסטטיסטיקה, יותר אנשים בשנות ה -80 הם דתיים בהשוואה לשנות ה -90 ורובם הם חסידים של דתות אברהם שהוא מונותאיסטי ורואה בפוליתאיזם חוטא [4].

בעיה נוספת בתוכן האנימה והמנגה, במיוחד באנימה ומנגה מודרניות היא שרבים מהם מכילים שירות מעריצים שהוא בעל אופי מיני. בעוד שפורנוגרפיה חוקית בעולם המערבי, בשאר חלקי העולם היא אינה חוקית. בסין ובאינדונזיה, שתי המדינות המאוכלסות ביותר בעולם, כלומר כ -20% מאוכלוסיית העולם, יש פורנוגרפיה כמשהו לא חוקי. משתי המדינות הללו בלבד איבדנו כבר 20% מבודקי הביקורת הפוטנציאליים.

4. אתה אוטאקו, pffft

כשמישהו ידוע כחובב אנימה ומנגה, הוא יקבל את התווית, אוטאקו. זה נכון במיוחד לגבי מבוגרים. הבעיה בכך היא שאוטאקו לא נראה באור חיובי. אפילו ביפן אוטאקו נראה באור שלילי ורק בשנת 2013 שמחקר מראה שהוא נראה באור חיובי יותר. כשאתה מבצע ניתוח קריטי של אנימה או מנגה, אז אהב או לא תצטרך לקרוא או לצפות בזה. רוב הילדים לא יוכלו לבצע ביקורת ביקורתית, כלומר ביקורת ביקורתית ביותר תגיע ממבוגרים, וכמו שאמרתי מבוגרים שצפו באנימה לא נחשבו באור חיובי. כמו שמוצג בהרבה אנימה, הכרזה על עצמך כאוטאקו היא בעצם התאבדות חברתית, במיוחד כאשר לרבים יש תוכן מפוקפק.

5. הבדל בין עידן, אינטרנט וצורות בידור

בעידן שייקספיר וקלאסיקות ספרות מערביות אחרות, לא היו הרבה צורות בידור. זה לא היה משחקי וידאו, לא היה אינטרנט, שום מכשיר שבו אתה יכול להאזין למוזיקה, לעזאזל, אפילו אור חשמלי מתפרסם רק במאה ה -20. היעדר אמצעי בידור זה הופך את הצגות התיאטרון והספרים למתמודדים מעט. כיום עם מגוון אמצעי הבידור הקיימים, פחות תשומת לב מושקעת לכל אחד. זה מתורגם גם פחות מאוכלוסיית העולם צופה באנימה וקוראת מאנגה ורומן קליל בהשוואה לתקופה הקודמת, בה אמצעי הבידור מוגבלים. אילו נולדו אנימה ומנגה בתקופת שייקספיר ושייקספיר בתקופת אנימה ומנגה, אז הפופולריות תתהפך, כאשר אנימה ומנגה יקבלו ביקורות ביקורתיות יותר מאשר המלט, ורומיאו ויוליה.

1

• 3 אני מרגיש שאתה עונה על השאלה "מדוע אנימה אינה פופולרית יותר באופן כללי?" ולא השאלה "מדוע אנימה אינה פופולרית יותר בחוגים אקדמיים?" בהחלט ישנם אקדמאים במערב שלומדים יצירות נישה יחסית של בידור טהור כמו ספרי קומיקס ורומני YA. פרופסור באוניברסיטה שלי היה מומחה בעל שם עולמי בנושא משפחת סימפסון. אקדמאים רבים גם ימצאו את תת-תרבות מעניינת ולא דוחה, ובעולם של פרסום או גידול, לימוד משהו חדש ויוצא דופן הוא אסטרטגיית הישרדות טובה.

אנימה ומנגה מנותחות באופן ביקורתי. רק שכפי שכולם אמרו לעיל, זה לא נפוץ או פופולרי כל כך. ברצוני להוסיף לדעותיהם. אנימה ומנגה, בחיתוליה או שאני צריך לומר שהזמן שהם מתחילים להיות פופולריים, קהל היעד שלהם באותה עת הוא ילדים ובני נוער. אתה יודע איך ילדים - כאשר יש להם משהו שהם אוהבים, היה קשה להרחיק אותם ממנו. זה הוליד את הלך הרוח 'אוטאקו' שבתורו מעניק לאנימה ולמאנגה מוניטין שלילי. ברצוני לשאול אותך אם כן, אם למשהו יש מוניטין שלילי, האם אתה מוכן ללמד אותו בתוך הכיתה? אתה לא, נכון?

2

• 2 שפע של קלַאסִיקָה בעלי מוניטין שלילי או דנים בנושאי טאבו
• 2 כמה דוגמאות: איש ארוך ועבר & בלתי נראה